Filmi Studio Ghibli so mnogim pri srcu in ni težko razumeti, zakaj. Japonski filmski studio je ustvaril nekaj najboljših filmov anime v zadnjih štirih desetletjih in je za zahodno občinstvo postal sinonim za anime.
Obstaja nekaj filmov o Ghibliju, za katere ste verjetno že slišali - Moj sosed Totoro, morda - če pa iščete najboljše iz Ghiblija ali če želite vedeti, kako se vaš najljubši primerja s preostankom filmiranja studia , imamo vodič za vas.
V ekipi smo opravili interno anketo, s katero smo uvrstili vsak posamezen film Studio Ghibli, ki je bil kdajkoli posnet, od leta 1984 do danes. Začnemo z našo najboljšo izbiro - ki si jo lahko ogledate spodaj - in nato od tam odštevamo do manj znanih in manj ljubljenih, toda vsi filmi s tega seznama so verjetno vredni vašega časa. Ta priročnik si oglejte le kot način, kako določiti, katere filme si najprej ogledate.
treba je omeniti, da ima Netflix zdaj pravice do skoraj vseh filmov o Ghibliju po vsem svetu, razen ZDA, Japonske in Kanade - čeprav si jih boste v ZDA namesto tega želeli ogledati na HBO Max, ko bo storitev pretakanja televizije zagnala pozneje letos .
Za popoln pregled, kje in kdaj lahko najdete filme Ghibli, ki jih predvajate v svoji regiji, si oglejte to stran tukaj: kje si lahko ogledate filme Studio Ghibli od kjer koli.
1. Duhovno stran (2001)
Spirited Away je pogosto prvi Studio Ghibli, ki se je pojavil v pogovoru in to z dobrim razlogom. Ta močna zgodba - o človeški deklici, ki potuje v duhovni svet in je v upanju, da se bo vrnila v svoje normalno življenje, naročena v mistično kopališče - je nedvomno mejnik animacije in eden največjih filmov vseh čas.
Igralska zasedba je resnično nepozabna, od mojstra premoga s pajkovimi nogami in njegove drobne vojske sajastih pršic do krastač in žganj, ki obiskujejo kopališče - osrednji lik Chihira je videti manjši in bolj nemočen, večji in nerazložljivejši svet okoli nje postane.
To je resnično film, ki prikazuje 2D animacijo v najboljšem primeru, tudi dve desetletji po izidu - pa tudi neverjetno mešanico empatije in domišljije, ki jo je slavni režiser Ghiblija Hayao Miyazaki vnesel v kinematografsko krajino. Samo poglejte že.
2. Moj sosed Totoro (1988)
Naslednja na našem seznamu je tista družinska klasika, My Neighbor Totoro. Na običajen Ghiblijev način se osredotoči na mlado dekle - dve, ki pravzaprav srečata nadnaravni svet.
Naslov Totoro je "gozdni kralj", gozdni duh z masivnim nasmehom, prikupnimi brki in ljubko telo, ki se je zdelo narejeno za vezane plišaste (kar je vsaj en pisatelj priznal, da je lastnik). Ko se družina preseli v staro, na videz preganjano hišo na podeželskem Japonskem, dve sestri hitro naletita na to Totoro in čarobne sile, ki poživijo pokrajino okoli njih.
To je prisrčen film, ki čudovito nasprotuje bolečini zaradi ločitve v družini - materi deklet je slabo v bolnišnici, najmlajši brat in sestra pa se zgubi na okoliških poljih in poskuša najti pot tja - z veseljem ljubljene tisti, ki se najdejo na čudežne načine. Tudi ta je dolg le 90 minut, kar omogoča prijetno in vznemirljivo uro.
3. Kikijeva dostavna služba (1989)
Kikijeva dostavna služba je nadvse očarljiv del animacije, ki spremlja usodo mlade čarovnice Kiki - skupaj z živalmi znano in letečo metlo -, ki odpotuje v živahno mesto v upanju, da si uredi svojo pot.
Kljub okultnim prizvokom se Kiki večinoma zanima za uporabo svojih čarovniških moči kot osebnega kurirja za pecivo in otroške igrače - in postane osrednja za reševalno akcijo, ko demonstracija zračne ladje zaide.
Kot muhast prevzem zgodbe o polnoletnosti in tisti, ki se občutljivo spopada s pritiski pričakovanja in neodvisnosti, je čudovit film za vse.
4. Howl's Moving Castle (2004)
Druga klasika opusa Ghibli, Howl’s Moving Castle je opremljena s čarobnimi elementi, zaradi katerih so filmi Vojne zvezd videti pozitivno vsakdanji.
Film sledi mlademu dekletu (ki tukaj vidi vzorec?), Ki ga čarovnica prekleta, da bi izgubila mladost - in najde službo v potujočem mehaničnem gradu zaman čarovnika brez srca (Howl), ki ga poganja čudovit ognjeni demon (Calicifer ).
Z poslušalci, ki premikajo oblike, manijakalno čarovnico in strašnim vojaškim spopadom, v katerega se znajdejo filmski junaki, je to film, ki grozote vojne in industrije povezuje z izgubo identitete in vere vase - in potem naravno, lepo, najde način, kako jih obnoviti. Tudi ljubezenska zgodba je, če se vam to proda.
5. Nausicaä in dolina vetra (1984)
Nausicaä in dolina vetra je prvi film o Ghibliju in tudi eden najboljših v studiu. Poteka v svetu, ki ga je uničila vojna, zdaj pa je v veliki meri spremenil v puščavo, ostalo je le nekaj gozdnih in grenlandskih krajev.
Princesa Nausicaä je predana raziskovalka in znanstvenica, ki z jadralnim letalom odide na nebo in poskuša ugotoviti, kako vrniti naravi nekdanji sijaj - z vznemirljivimi zlikovci, čudovito prikazanimi divjimi živalmi in premišljeno okoljskim sporočilom v svojem jedru.
Medtem ko se ameriški sinhronizacijski filmi pogosto počutijo ločene od čustev likov na zaslonu, boste ugotovili, da je tu neverjetna glasovna zasedba z Umo Thurman (Kill Bill), Patrickom Stewartom (Star Trek: Picard) in celo mladim Shia LeBeoufom ( Brez zakona).
V filmu je predstavljeno tudi animirano delo mladega Hideakija Anna, ki je nadaljeval z ustvarjanjem ikoničnega animeja Neon Genesis Evangelion - in vreden je ogleda samo njegovega neverjetnega staljenega bojevnika.
6. Princesa Mononoke (1997)
Princesa Mononoke je eden od zrelejših Ghiblijevih filmov, ki združuje ekološko sporočilo Nausicaä s svetom naravnih duhov. Obstajajo potrebni ljubki liki, po katerih je Ghibli znan (ti žganja na drevesu so čudovita), a tudi ljubke stvari se nahajajo med nekaterimi precej težkimi temami in trenutki šokantnega nasilja.
Zaradi tega je princesa Mononoke lahko težaven film za ljudi, ki so bolj vajeni muhaste plati Ghiblija, če pa boste vztrajali in odvrnili svoje predsodke o tem, kakšen bi moral biti film o Ghibliju, boste nagrajeni z enim najboljših filmov v studiu.
Zgodba se osredotoča na fevdalno Japonsko na mladega princa Ashitaka, ki se zaplete v vojno med ljudmi, ki so lačni virov, in bogovi gozda, ki ga ljudje uničujejo. Med svojo pustolovščino spozna človeško deklico San, znano tudi kot princesa Mononoke, ki jo je vzgojila boginja volka Moro.
San sovraži ljudi, ljudje se bojijo bogov, Ashitaka pa je zaljubljen v sredino. Zaplete se - in včasih zelo čudno - in lahko trdite, da je nekoliko podobna nasilni različici Ferna Gullyja. Vendar je tudi veliko več kot to z osupljivimi vizualnimi elementi in močnim sporočilom. Obstaja razlog, da je podrl rekord blagajne na Japonskem, obdržal svojo krono do leta 2001, ko ga je premagala še ena mojstrovina Ghibli … Spirited Away.
7. Porco Rosso (1992)
"Raje bi bil prašič kot fašist."
Ta ena vrstica vam o Porcu Rossu pove več kot karkoli drugega - močno politizirana animacija, ki leži nekje med pravljično fantazijo in vojnim filmom. Pripoveduje o Marcu Rossoliniju, AKA Porcu Rossu ali "Rdečem prašiču". Rossolini, nekdanji italijanski bojni pilot prve svetovne vojne, je dobil skrivnostno prekletstvo, ki ga spremeni v antropomorfiziranega prašiča - od tod tudi ime Porco.
Gre za čudovito in bizarno zgodbo o Ghibliju, ki meji na zgodovinsko dramo in mit. Porco je eden najbolj nepozabnih v velikem katalogu odličnih likov Studia Ghibli, mojstrski pastir vojaških filmov, osredotočenih na letalstvo, pa je edinstven film v že tako ekscentričnem opusu Studia Ghibli.
8. Zgodba o princesi Kaguji (2013)
Tale of Princess Kaguya je nedvomno najlepše animiran film na tem seznamu. Z ilustrativnim slogom čopiča drzno izstopa iz tradicije sodobne animacije in se ne boji, da bi osrednje mesto postavili minimalno narisane skice in barve.
Princeso Kagujo, veliko palca, odkrije, da živi v poganjku bambusa, domov pa jo odnese rezalnik dreves, ki jo vzgaja kot svojega otroka. Hitro (in mislimo hitro) zraste v mlado ženo tako miline kot neobremenjenega veselja, a njun preprost življenjski slog se pretvori, ko drevosekalec preseli svojo družino v prestolnico, v iskanju plemenitega življenjskega sloga, ki bolj ustreza njegovi mistični hčerki.
Denar seveda prihaja z lastnimi težavami, vključno s pozornostjo različnih snubcev plemičev in številnimi novimi pravili, kako naj se obnašajo plemenite dame. Žalostnejši od nekaterih filmov s tega seznama - z čustveno napetostjo, ki ji pripomorejo neverjetne prednosti njegove animacije in prepričljivi odnosi, zarisani skozi celoten film -, vendar je zelo vreden potovanja.
9. Grob kresnic (1988)
Grave of the Fireflies je rahlo razvpit kot film o Ghibliju, ki nam ga zaradi težke teme pogosto zapovedujejo, da ga ne gledamo.
Nastala je v zadnjih mesecih druge svetovne vojne in je uničujoča zgodba o bolečini, trpljenju in preživetju, saj dva brata in sestre poskušata ne stradati, medtem ko njuno družino - in državo - pretresa svetovni konflikt.
Težko je verjeti, da je ta film izšel istega leta kot prisrčen Moj sosed Totoro - in ga je treba gledati le, če ste pripravljeni na ganjenost do solz. Na Netflixu ni na voljo pretakanja, v nasprotju z večino na tem seznamu pa boste morali najeti ali kupiti drugje, če pa ne najdete kopije Blu-ray 4K.
10. Samo včeraj (1991)
Ko ljudje pomislijo na filme o Ghibliju, verjetno pomislijo na fantastične podobe ali neke vrste čarovnije. Šele včeraj pa je na tem seznamu najbolj utemeljen film Ghibli. V njej se ženska s sedežem v Tokiu odpravi na podeželje in se pri tem vrne v svoje otroštvo. To je film o resničnosti odraslosti in povezavi med našimi sanjami in tem, kje smo na svetu.
Seveda v njem ni govorijoče mačke ali kakršne koli čarovnije, je pa morda najbolj zrel Ghiblijev film. Samo včeraj je lahko včasih globoko melanholičen film, še posebej, če ste v poznih dvajsetih letih (ok, v začetku tridesetih) in se sprašujete, kaj hudiča ste naredili s svojim življenjem. Ne moremo poudarjati, kako podcenjen je ta film.
11. Šepet srca (1995)
Šolarka Shizuku je ambiciozna, a razočarana pisateljica, ki po srečanju s čedno (a bizarno) govorečo mačko - enako tisto, ki se pojavlja v naslednjem filmu na našem seznamu - vlije vse v svoje pisanje, tudi za ceno svojih šolskih nalog.
Shizuku prehaja skozi vrsto ustvarjalnih stisk, ki bi jih lahko pričakovali od nekoga, ki je veliko starejši, zaradi česar je ta zanimiv film med katalogom Ghibli nazaj.
V resnici gre za zgodbo o samoaktualizaciji, ki prihaja v starosti. Tematsko je malo navzkrižno prešel z Only Yesterday, toda prisotnost govoreče mačke je bolj podobna tradicionalnemu filmu Ghibli. Gotovo bi naredili odličen Ghiblijev dvojni račun.
12. Mačka se vrača (2002)
Potem ko je mačka rešil, da ga ne bi udaril tovornjak, se srednješolcu Haru ponudi mačja taca v zakonski zvezi. Izkazalo se je, da je mačka, ki jo je rešila, princ kraljestva mačk, njeni mešani odgovori pa se sprejmejo kot da. Ker dejansko ne želi postati mačja princesa, Haru zaprosi za pomoč Barona, gladkega in lepo vzgojenega mačjega gospoda, ki ve, kakšne resnične posledice bo imel Haruin zakon: postala bo mačka, ujeta v Mačje kraljestvo za vedno.
Cat Returns sicer ni vedno eden najboljših Ghiblijevih filmov, je pa prisrčna in smešna zgodba, ki bi morala biti na seznamu vseh ljubiteljev mačk.
13. Ponyo (2008)
Ponyo je vaša klasična zgodba o tem, kako fant srečuje zlate ribice. Sosuke je na sprehodu, ko naleti na princeso z zlatimi ribicami - ki jo očarljivo imenuje Ponyo -, ki želi postati človek in ne živeti pod vodo.
Ponyov oče vztraja, da ne more postati človek, toda princesa se začne spreminjati, čim bolj spoznava Sosukeja in človeški svet, v katerem živi. Zgodba se dotika tem človečnosti in našega odnosa z naravnim svetom - in tudi nekaj čudovite animacije.
14. Ko je bila Marnie tam (2014)
Mlado dekle Anna gre na obisk k družini na japonski otok Hokaido, vendar naleti na skrivnostni dvorec in še bolj skrivnostno dekle z imenom Marnie. Ko se dekleti spoprijateljita in se sanje začnejo mešati z resničnostjo, Anna izve več o svoji širši družini in mestu, kamor se je preselila za poletje.
When Marnie Was There je še posebej grenak, saj je zadnji igrani film, ki je nastal pod založbo Studio Ghibli, preden je studio prekinil - čeprav naj bi v naslednjih nekaj letih izšel še en film (How Do You Live?).
15. Grad na nebu (1986)
Grad! Na nebu! Ne dobite veliko bolj fantastičnega od tega zgodnjega Ghiblijevega filma, ki vsebuje toliko robotov, zračnih ladij in dragocenih amuletov, kot bi lahko zahtevali v avanturi s steampunkom - prav tako v režiji Hayao Miyazakija.
Skozi bolj mehanske vidike tega filma je v vseh delih čarovnija in zagotovo boste videli nekaj prepoznavnih ikonografij, ki bodo imele vtis v zadnjih desetletjih po izidu.
16. Moji sosedje Jamade (1999)
Filmi srce parajoče lepote so sicer v redu in v redu, toda če ste ljubitelj preprostejše animirane komedije, bi lahko bili moji sosedje Jamade pravi.
My Neighbours of Yamadas je v bolj stripovskem slogu kot pri tradicionalnih filmih Ghibli razdeljen na več majhnih vinjet in ne na 90-minutno zgodbo. Dogodki so precej domači - družinski prepiri, izguba otroka v supermarketu in podobno - vendar s srcem in preprostostjo, ki jo je težko ujeti z večjimi zasedbami in zgodbami drugih filmov s tega seznama.
17. Veter se dviga (2013)
Še en film iz druge svetovne vojne, ki pa se konflikta loteva iz bolj … hvaležnega zornega kota. The Wind Rises je biografski film o inženirju in oblikovalcu Jiru Horikoshiju, ki je ustvaril zasnove za lovsko letalo Mitsubishi A5M, ki so ga med vojno uvedle japonske zračne sile.
Gre za nenavadno tih film, ki se v glavnem osredotoča na zamišljene ure, ki jih je Horikoshi preživel v sanjarjenju o letu, namesto na trenutke konfliktov, v katerih se letala neizogibno znajdejo. Kratka, a močna potresna animacija filma pomaga, da je tudi to vredno ogleda.
18. Arrietty (2010)
Ponovno pripovedovanje angleške klasične knjige za otroke The Borrowers, Arriety daje zgodbi edinstven ghiblijevski okus. Zgodba sledi mlademu fantu Sh called, ki odkrije majhno deklico - in govoriva dovolj majhna, da več kot udobno biva v stenah hiše - Arriety, ki živi okoli Sh lives-jeve družine in ji na skrivaj jemlje hrano in druge predmete družina.
Za razliko od mnogih drugih zgodb o Ghibliju je zgodba za Arriety majhne narave in se osredotoča na odnos med Shōjem in naslovnim likom filma. To je očarljiv film z zanimivimi liki, a verjetno vam ne bo najbolj všeč iz studia.
19. Od zgoraj na Poppy Hill (2011)
Od Up on Poppy Hill je bil drugi igrani film sina Hayaa Miyazakija Gorō, ki je vodil film, medtem ko je oče pisal scenarij. Sledi skupini študentov v internatu, ki prenovijo svojo šolsko klubsko hišo, nato pa jo morajo braniti pred industrijskimi motivacijami lokalnega poslovneža.
Vsekakor ni težko dosežen film, ima pa sladkost in srčnost, zaradi česar bi ga morali na prosti večer gledati kot neobdavčeno uro.
20. Pom Poko (1994)
Ljubitelj rakunov? Tak je bil tudi režiser Pom Poko, Isao Takahata - kar je privedlo do te domiselne animacijske funkcije o življenju skupnosti rakunov, ki so se povezale, da bi preprečile, da bi stanovanjska naselja za nadležne ljudi uničevala njihov dom.
Pri Pom Poku je najpomembnejša mešanica animacijskih stilov, preskakovanje med stripovskim slogom My Neighbours Yamadas in bolj realistične upodobitve rakunov - pa tudi nekaj vmes. Neumna, čeprav premišljena zgodba o skupnosti in združevanju v stiski - zaradi česar lahko na »smete pande« gledate nekoliko drugače.
21. Tales from Earthsea (2006)
Ta fantazijska pustolovščina temelji na istoimenski zbirki kratkih zgodb Ursule K. Le Guin, ki ponuja svet zmajev, čarovnikov in mečevalcev, ki se trudijo ohraniti ravnovesje med silami življenja in smrti.
Earthsea je režiral tudi Miyazakijev sin Gorō, ki je bil sprva pripeljan kot svetovalec, a je na koncu vodil film (v nasprotju z očetovimi željami). Zdi se kot prvenec - kar je - z nekaj tanke risbe, ki preprečujejo, da bi film dosegel višine drugih naslovov Ghibli. Enega kljub temu vrednega ogleda.
- Oglejte si naš vodnik po najboljših anime serijah, ki si jih lahko ogledate v letu 2022-2023
- In najboljša storitev pretakanja televizije za anime (namig: ni Netflix)